让百万人尖叫教科书级现场!

百万人尖叫的教科书级现场

听世界贝斯大师LarryGraham的台前幕后

两年前，Larry Graham & Graham Central Station的成员来到上海这座都市，在迷笛音乐节的万人现场带给乐迷酣畅淋漓的听觉盛宴。1月17日，Rolling Music热迷音乐将再次邀请Larry Graham & Graham Central Station来到上海，参加由上海文广演艺集团与中智上海公司携手共同打造的“中智艺术季”爵士音乐会演出，他们将在上海大舞台带来一场震撼的音乐狂欢。

    作为贝斯slap弹法和击弦勾弦的鼻祖，Larry大师在为专辑奔忙之余，抽出其宝贵的时间接受了Rolling Music热迷音乐的采访。远在美国明尼阿波利斯的Larry Graham跟我们聊了聊他的事业，曲目风格的成因，以及过往的巡演，并表示了对此次1月17号的中国上海之行的期待。

    Larry作为音乐界的典范人物，其所享有的名望和成就可谓是教科书式的。这位大师集谦逊，勤奋，天赋，智慧于一身，很快就成为经验丰富的音乐家跻身于音乐界，并成为七十年代Funk音乐的基石人物。受其音乐影响的大批音乐人和乐迷都是通过乐队Sly and the Family Stone以及Larry创立的Graham Central Station知晓他的。Larry凭借着史诗般的作品和创造性贝斯slap技巧成功跻身于录音乐手行列中，他合作过的艺人数不胜数，而且都是行业的大家，如影响深远的Lenny Kravitz 和伟大的Prince。作为贝斯鼻祖，音乐创作人，Larry在音乐史上深深地烙下自己的印记。

图为乐队Sly and the Family Stone

图为乐队Graham Central Station

采访中Larry平易近人，谦逊坦率，不难看出其受众多乐迷追捧的原因所在。尽管享誉世界，但Larry从未放慢自己音乐事业的步伐。

离开Family Stone后，Larry召集了杰出的乐手并成立了由女声主唱Patrice Banks领衔的热巧克力乐队,尽管Larry起初在乐队不常抛露头面，但在旧金山的那场演出他演奏完压轴歌曲后顿时找到了归属感。随着接手了乐队歌曲的创作，他凭着杰出的管理能力带领整个乐队并将其重新命名为Graham Central Station（下称“GCS”）。乐队从诞生到如今世界各地做巡演，始终能让人过目不忘，乐迷大军顺势庞大了起来。

GCS的突破性阶段是第一张黄金专辑Ain’t No Doubt About It，在这之前他们已经发行了第一首单曲Your Love。随后他们来到华盛顿于人类友好日与Stevie Wonder共同为百万人呈现了一场音乐会。Larry说：“那次是既伍德斯托克音乐节50万现场乐迷后又一突破性的观众数量，甚至翻了一倍，是一百万人的狂欢。”

在一次与Sinbad, Tina Marie and Earth, Wind & Fire合作的巡演终点站——纳什维尔田纳西演出时，小城的另一个会场，歌手Prince呈现给观众一场听觉的饕餮盛宴。回忆到这里，Larry表示，在不限于音乐的各个方面，他都深受Prince的影响：

“他邀请我去音乐会结束后的小型聚会（他以组织这种小型jam著名）。那是我们第一次合作即兴演奏。那时我还未意识到眼前的这位将在我的音乐生涯中起到不可替代的助推作用；而我只是受他影响的众人之一。他在我们第一次即兴的时候就摸透了我的底[大笑]。”

图为Larry与好友Prince演出合影

两人那时擦出的火花成为了Larry后来发展的助推剂：“我们很快在音乐上打成一片。那晚即兴之后他邀请我去担当他美国和加大拿巡演的嘉宾，事后我也去了。从此我们成为知音并开启了合作巡演的启程。应他的建议，我们搬去明尼苏达州，友谊就这样持续了近20年。”

Larry和Prince在人生道路和音乐之路上相互影响帮助的同时，又与美国最负盛名的流行音乐家长期保持工作上的合作关系，并与十年间来来去去的音乐人，像Lenny Kravitz展开合作。

高中行军乐队和管弦乐队的经历使得Larry最初接触了各式各样的乐器，包括打击乐，单簧管和萨克斯管。但他坦言，母亲作为小号手和钢琴演奏家，对他今后的音乐之路的开启影响最大。他前期许多创作上的灵感都来自于家里各种乐器的发声组合：

“对，我对圆号和吉他一直有所研究。吉他手父亲的影响下我在11岁时开始弹奏吉他。所以演奏贝斯之前我抱着父亲的吉他自学了这门乐器。这很大程度上影响了我后来的贝斯演奏生涯。一般贝斯手不像吉他手善于制造出类似朦胧音和哇音的效果，而我先前的吉他演奏经历使得我演奏贝斯时更像一个吉他手，也敢于运用踏板，时不时会问问别人，“这音色听起来如何？”[大笑]。渐渐地，在融合贝斯模糊低音的单曲Dance To The Music问世后，贝斯踏板的运用也广为贝斯手所效仿。

该照片摄于1982年

除了是影响众多乐手的贝斯鼻祖，Larry起初也在母亲的乐队演奏吉他。对吉他的熟悉以及现场演出时设备的调试和匮乏等问题成为了后来独一无二的贝斯slap演奏技巧诞生的助推剂：

“我15岁时，母亲让我加入了她的乐队。她弹钢琴，我做吉他手，我们和另一位鼓手组成了三人乐队。当钢琴solo时，我会在吉他上演奏低音线，而当吉他solo时，母亲会用左手在钢琴上演奏低音线。乐队就这样磨合着前进，在随后我们工作的酒吧有一架带低音踏板的风琴，借此我自学了踏板的使用。在已经知道何时弹奏音符后，我要做的就是把它转到脚上去[大笑]并且使用贝斯踏板的同时演奏吉他。自此我们的音乐有了根基，听起来也更加饱满。我们习惯了用三件乐器营造出四件乐器的听感，但后来那架风琴坏了，没有了低音根基我们的音乐又回到当初的空洞。所以我去乐器店租了一把St.George贝斯，之所以租的原因是我仍然抱着风琴修好后，我继续担当吉他的想法。结果风琴坏得很彻底，所以我潜心去钻研贝斯，现在乐队由贝斯，钢琴和鼓组成。从那时起我开始了贝斯的演奏生涯。有一天，母亲决定去掉乐队鼓的部分，只留下钢琴和贝斯。为了弥补低音鼓的缺失，我开始用我的大拇指击打贝斯弦来营造低沉有力的声音，用勾弦的方式来模仿军鼓的声音。有点像在贝斯上打击鼓点，尽可能丰富节奏来弥补鼓的部分。就这样标志性的slap技巧诞生了。一位经常来酒吧的女士对我和母亲的表演很是欣赏，她很喜欢我弹贝斯的感觉，碰巧她是Sly Stone的乐迷,在某次电台节目DJ时间听闻Sly Stone打算成立一个乐队，她打电话去电台告诉他一定来酒吧看我这种奇怪的贝斯演奏方式，Sly Stone看过后很有兴趣，随即邀请我加入他的乐队Sly and the Family Stone,我的勾弦击弦的演奏方法顺势受到追捧。起初，许多贝斯手因为只能局限于在电台听而不能通过电视直观的看，而不知道我到底在干嘛。例如Thank You Falletin Me Be Mice Elf Agin这首歌。慢慢的，随着电视直播和现场音乐会的普及，他们才了解了我做的事。”

该图摄于1974年

将话题转回即将开始的2017上海之行，Larry回顾了2014年迷笛音乐节的盛况以及热情包容的乐迷留下的深刻印象：

“真的是人山热海，人群弥漫着热情。甚至在正式演出之前的试音阶段，舞台前已经簇拥了不少人，我们之间少了隔板，距离更近，每一次试歌时人们都欢呼雀跃。晚上正式演出时下起了雨，我演出中跨过防护栏进到人群里去solo的时候还滑了一跤[大笑]，膝盖上沾满了泥[大笑]。回到舞台后，有一台摄像机老是盯着我的腿和鞋子[大笑]。挺有趣的。我转过身就能在大屏幕里看到自己泥泞的腿脚。观众很开心，我也很享受这种融为一体的狂欢盛宴。那次的时光真的很开心。”

2014迷笛音乐节现场盛况

本次上海之行有很多值得期待的亮点。Larry Graham & GCS将带着融合各种风格的作品呈献给大家。其中既有Larry熟悉的funk 音乐，也有大份量的原创新旧作品。GCS这个专业的团队阵容也一定会一如既往的默契的呈献给大家一场视听盛宴。Larry表示：

“鉴于上次迷笛演出的盛况，我期待此次也能享受其中。一切都进行的非常顺利，乐队的所有人也都迫不及待，能够再次见到喜欢我们音乐的中国乐迷让我们都很兴奋。”