重“歌手”轻“歌曲” 原创歌手很难走到最后 选秀能成好歌催化剂吗?

　　“优秀的新生代歌手从来不缺，不算传统唱片公司培养新人、网络引起关注的网红歌手，光是各类选秀节目每年选拔出的就有一大批条件不错的新人，但节目结束后就销声匿迹了。主要原因还是缺乏好的作品、好的团队规划，好苗子没有得到真正用心的培育，也只能被雨打风吹，很可惜。”谈到如今乐坛新生代歌手的发展现状，知名音乐人流水纪这样说。

　　近几年，无论卫视还是视频网站，几乎每家至少有一档选秀节目用于选拔培养新人歌手，但挖掘好的原创歌曲的节目却寥寥无几。流水纪说，重“歌手”轻“歌曲”的现象一直存在，因为节目看点肯定要通过“人”的个体行为而产生一系列反应，而非单纯地只依靠作品质量本身的优劣来制造话题。

　　实际上，选秀节目中也常常会冒出一两位优秀的原创歌手，但往往这些原创歌手的成绩最终都不会太理想。对于这样的现象，流水纪这样看，“原创歌手如果在节目里一路都坚持演唱自己的原创作品，那么在非原创类电视节目上的呈现效果肯定不是最讨好的，因为其他选手选歌范畴上有很大优势，可以把别人现成的好作品拿出来使用，而原创歌手的作品都是陌生的，如果不是特别成熟、惊艳的作品，就不容易形成很大的吸引力。”

　　也有很多人觉得，选秀舞台上的原创歌手演唱的作品大多是民谣，不够主流，也不适合这样竞争激烈的舞台。流水纪反而不那么觉得，在他看来华语乐坛已不存在主流、非主流之分，“如果说民谣非主流，那宋冬野、马頔、赵雷等歌手和他们的代表作，都已经主动或被动通过一些选秀节目上选手的翻唱风靡大江南北；而曾经的‘主流’大牌歌手在年轻人的心里或许成了‘非主流’的陌生歌手，而一些我们未必知道名字的二次元、古风、网红歌手在他们的世界里或许更加如雷贯耳。”

　　谈到近两年节目中出现的原创歌手和原创作品，流水纪说到了两个姑娘，一个是《中国好歌曲》中的苏运莹，一个是去年“超女”中的李雨，“苏运莹从外形到创作力到演唱风格，都有着强烈辨识度，她身上有很多‘反传统’的特质；另一位是去年超女走出来的李雨，在一片大爷大叔大哥的民谣风里，她的作品有一种更新鲜更沉着的气质。”

　　谈起选秀节目走出来的原创歌手和原创歌曲，音乐人何小P很有发言权，去年“超女”比赛的时候，他就帮助选手们做了选歌的工作。

　　何小P说，选秀节目中会写歌的原创歌手远比舞台上唱原创的歌手多，但一方面很多选手对自己的原创歌曲缺乏自信，更愿意唱经典歌曲来呈现自己的唱功实力；另一方面，节目组为了保证选手的多元化，可能前十强最多只会给一到两个唱原创的名额。比如，去年的超女比赛，很多人喜欢上了李雨的民谣原创，但很多人不知道的是其实另一位叫做莫安琪的姑娘原创功力同样了得，并且是难得的唱rap的姑娘。今年，莫安琪还上了《中国新歌声》，改编刘欢的《大河向东流》赢得了导师们的青睐。

　　在何小P看来，唱得好固然能在节目中一时出彩、爆发，但想要长青，还是需要歌手具备“音乐人”的属性。比如，当年同样从选秀出道的华晨宇，不能用纯粹的主流歌手身份和标准去评判，因为他同时也能写、会编，是具备音乐人属性的偶像，这也是当诸多选秀歌手快速崛起、快速销声匿迹之后，华晨宇依然可以具备“乐坛生命力”的原因。

　　“原创歌手的名次不好，并不是说创作歌手很难走到最后，我反而觉得这才是未来的趋势，歌坛红了十年以上的还是周杰伦，还是孙燕姿，因为他们都是具备很好音乐人属性的歌手，包括阿妹也是，他们对编曲、对词曲都有自己的态度和要求，会跟歌曲的作者有交流，说出自己的想法，所以最后出来的专辑会让最好的创意呈现。”

　　同时，何小P也不否认职业音乐人从事这一行的辛苦，而如今音乐类电视节目的兴盛、影视剧行业对音乐的重视，让职业音乐人看到了光明，“因为这些，音乐制作人的工作量越来越大，也证明着音乐人这个行业愈发职业化，这同样也是一个好的趋势。”